Сергей Меринов двенадцать лет работал рисующим аниматором на студии «Пилот» у Александра Татарского. Теперь, сам больше двадцати лет работая режиссером, Сергей выдает и принимает сцены, вносит правки и показывает аниматорам, как оживить персонажа. А еще Сергей двадцать лет преподает анимацию студентам на курсах студии «Пилот», FAF Entertainment, в Мастерской Александра Петрова, в продюсерском центре «Капризка», в Scream School, в Институте Бизнеса и Дизайна. С фильмографией можно познакомиться тут.
Сергей собрал весь свой опыт в мастерской по прокачке навыков персонажной анимации. Он лично работает с каждым студентом, помогая прорабатывать анатомию, движения, характер, реплики персонажей и групповые сцены. Такой подход быстро улучшает анимационные навыки. Два потока уже завершены — читайте отзывы!
Мастерская «Прокачка анимации персонажа» ждет действующих аниматоров и режиссеров.
Отправьте заявку или задайте вопрос на сайте ниже...
Также вопрос можно задать в бот...
Месяца
Занятий
Тем
Как проходит обучение
Мастерская длится пятнадцать недель. Каждое занятие нацелено на освоение практических навыков и активную работу над собственными проектами. Задания основаны на реальных персонажах, над которыми студенты работают на своих рабочих местах (NDA соблюдаем), но подобраны так, чтобы все участники прорабатывали одну и ту же тему. Задания нужно выполнять регулярно и доводить до совершенства, так как именно в процессе правок и детальных разборов происходит основное обучение.
Важной частью процесса является обратная связь, помимо еженедельных встреч в зуме, студенты получат покадровый разбор своих видео и исправления от лектора. Количество консультаций между лекциями не ограниченно. Сцены можно загружать в режиме реального времени, а Сергей предоставляет комментарии в кадрах ваших видео, что позволяет понять, как улучшить работу и довести её до профессионального уровня. Если вы не готовы вкладываться в регулярную работу и исправления, то мастерская вам не подходит.
Программа обучения по темам
январь 2025 — апрель 2025
Условия приема
Для поступления в мастерскую необходимо прислать портфолио. Мы принимаем только тех, кто уже имеет опыт в анимации и готов прокачивать свои навыки на более высоком уровне.
Длительность обучения
Мастерская длится 4 месяца и включает 15 лекций в зуме, которые проводятся 1 раз в неделю. Количество консультаций между лекциями не ограниченно.
Анатомия персонажа
Физика и анатомия анимационного персонажа. Что он может и не может делать в сцене, как преодолеть ограничения. Принцип максимальной амплитуды, замах, движение, доход, амортизация. Как правильно построить работу над сценой, как правильно разбить её на этапы и не делать лишнего. Типичные ошибки в движениях. Анализ и улучшение собственных сцен с учетом анатомии персонажа и физических принципов.
Движение персонажа
Физика и анатомия анимационного персонажа: что он может и не может делать в сцене, как преодолеть ограничения. Принцип максимальной амплитуды, замах, движение, доход, амортизация. Как правильно построить работу над сценой, как правильно разбить её на этапы и не делать лишнего. Типичные ошибки в движениях. Анализ и улучшение собственных сцен с учетом анатомии персонажа и физических принципов.
Характер персонажа
Раскрытие характера через позу и мимику. Как сделать персонажа выразительным без слов. Походка как инструмент. Как движения отражают личность и эмоциональное состояние. Точная работа с эмоциями. Как передавать тонкие нюансы через взгляд и мимику. Анализ своих персонажей и доработка сцен для усиления характера через движения и эмоции.
Репличная сцена
Построение репличной сцены. Как расставить акценты для максимальной выразительности и показа реплик. Движение тела. Как создать органичный и выразительный образ, чтобы реплика «звучала» не только через лицо. Работа с липсингом, точная синхронизация речи с движением губ. Сочетание мимики, липсинга и движений тела. Как эмоции и речь отражаются в позах, жестах и пластике персонажа. Анализ и доработка собственных репличных сцен для усиления драматического эффекта.
Сцена с несколькими персонажами
Построение сцены с несколькими персонажами. Как организовать пространство, распределить акценты и сохранить читаемость сцены. Типы взаимодействий: от эмоционального (взгляд, жест) до физического (прикосновения, объятия, драка). Синхронизация действий персонажей для сохранения логики действий и убедительности. Индивидуальность персонажей. Как показать уникальные черты каждого через их взаимодействие. Работа над собственными сценами с несколькими персонажами, включая анализ их взаимодействия и ритмического построения сцены.
Сколько стоит
При оплате за месяц
₽ 16 500
в месяц
При оплате за курс
₽ 13 200
в месяцОбучение проводится на основании Договора-оферты. Перед его заключением мы пообщаемся, чтобы выяснить ваши умения и навыки. Договор считается заключенным с момента оплаты счета. Подробнее в п.4.
Вам должно быть больше 18 лет. Нужно уметь рисовать в любом стиле, мы посмотрим ваше портфолио. Компьютер должен быть оборудован видеокамерой, микрофоном и позволять комфортно монтировать видео. Интернет достаточен для трансляции потокового видео. Подробнее в п.1.2, п.5.1.2.
Договор может быть расторгнут каждой из сторон. Вы можете написать мотивированное заявление, а мы можем отчислить за неуспеваемость или пиратство. Подробнее в п.7.
В случае расторжения Договора деньги возвращаются пропорционально продолжительности обучения в лекционных днях. Подробнее в п.3.
Вы обязуетесь никому не передавать логин и пароль, не записывать и публично не демонстрировать учебные материлы, не взламывать их защиту или защиту сайта. Подробнее в п.5.1.7 - п.5.1.9.
В случае расторжения Договора деньги возвращаются пропорционально продолжительности обучения в календарных днях. Подробнее в п.3.